В истории мирового кинематографа бывают картины, где место действия становится не просто фоном, а полноправным и, возможно, главным героем. Именно такой лентой в 1995 году стала «Ускользающая красота» — культовая драма великого итальянского режиссера Бернардо Бертолуччи.
К моменту начала работы над проектом Бертолуччи уже вписал свое имя в историю кино благодаря фильмам «Последнее танго в Париже» и «Двадцатый век», а также триумфальному «Последнему императору», принесшему ему премию «Оскар». В своей новой картине мастер решил воспеть беззаботную и дикую свободу молодости, чувственность и, конечно, завораживающие пейзажи Тосканы.
Съемки этого интернационального проекта, объединившего продюсеров из Франции, Италии и Великобритании, полностью проходили в самом сердце Италии. Главными локациями стали старинное поместье Кастелло ди Бролио и расположенный на его живописных виноградниках фермерский дом «Подернови» — именно здесь по сюжету обосновались персонажи.
Часть сцен снималась в крошечном, очаровательном городке Монтериджиони неподалеку от Сиены. Эта коммуна настолько кинематографична, что позже привлекла создателей таких голливудских хитов, как «Английский пациент» и «Гладиатор».
Сюжет фильма знакомит зрителя с юной американкой Люси Хармон, которая после самоубийства матери отправляется в Тоскану. Ей движет желание разгадать тайну своего происхождения и вновь встретить юношу, подарившего ей несколько лет назад первый поцелуй.
Окруженная вниманием местных мужчин, Люси выделяет среди них смертельно больного писателя Алекса, роль которого блистательно исполнил Джереми Айронс, и этот путь приносит ей неожиданные откровения о природе любви и взросления. Премьера ленты состоялась весной 1996 года, после чего она вошла в основную программу Каннского кинофестиваля, претендуя на «Золотую пальмовую ветвь».
От минимализма к максимализму
История создания сценария «Ускользающей красоты» полна удивительных совпадений. Американская писательница Сьюзан Мино до этого проекта никогда не работала в кинематографе. Ее кандидатуру Бертолуччи подсказала подруга-журналистка, узнавшая, что знаменитый режиссер ищет англоязычного автора для создания истории о жизни экспатриантов в Тоскане.
В Италии как раз перевели роман Мино «Обезьяны», имевший большой успех, и Бертолуччи был знаком с ее творчеством. При первой же встрече режиссер в шутку отметил, что Мино считают минималисткой, в то время как он сам — максималист, и такой контраст может родить нечто прекрасное. Настоящей точкой соприкосновения для них стала общая любовь к классической ленте Жана Ренуара «Правила игры» (1939), которая и послужила ориентиром для будущей атмосферы картины.
Читать: Почему актеры в «Последнем танго в Париже» чувствовали себя униженными?
Сам съемочный процесс, начавшийся в середине июня, стал для писательницы настоящим мастер-классом по сценарному мастерству. Бертолуччи с пониманием отнесся к ее неопытности в кино, позволяя присутствовать на площадке в Бролио от начала до конца и вовлекая в просмотр рабочих материалов каждые несколько дней.
На съемочной площадке царила волшебная атмосфера, а для актрисы Рэйчел Вайс роль Миранды стала одной из первых в карьере. Минот и Вайс тогда крепко подружились и даже спустя годы продолжили сотрудничество, планируя совместную экранизацию одного из романов сценаристки.
Идея фильма
Первоначальная идея Бертолуччи была весьма прямолинейной: молодая американка или англичанка едет в Тоскану навестить английских экспатов, которые там живут. И второе: ей девятнадцать, и она полна решимости лишиться девственности. Поначалу этот замысел смутил Мино — ей показалось, что зрелый режиссер просто хочет «пялиться на девушку».
Однако Бертолуччи объяснил, что подсмотрел эту ситуацию в реальной жизни. Он рассказал, что завтракал с друзьями, английскими экспатами, и там действительно была девушка, и все шептались, что она возвращается, чтобы поступить в колледж, и она полна решимости лишиться девственности до отъезда. Режиссер искренне пытался понять, что творится в голове у современной молодежи.
Читать: 17 лучших итальянских фильмов о любви
Чтобы сделать историю глубже, Мино усложнила сюжетные линии. Она ввела персонажа Джереми Айронса и добавила Люси вторую цель — поиск биологического отца. Интересно, что мотив обретения скрытого отцовства был прописан в сценарии еще до того, как на роль утвердили Лив Тайлер. Когда актрису выбрали, съемочная группа была поражена: сюжет фильма удивительным образом перекликался с реальной судьбой Лив, которая лишь в подростковом возрасте узнала, что ее настоящим отцом является рок-музыкант Стивен Тайлер.
Лив Тайлер и ее героиня
Бертолуччи намеренно искал женщину-сценариста, понимая, что внутренний мир девятнадцатилетней девушки женщина прочувствует лучше. Мино стремилась уйти от кинематографического штампа роковой соблазнительницы, понимающей силу своей юности и красоты, и хотела показать настоящую девушку — сомневающуюся, растерянную и любопытную.
Изначально в сценарии Люси была более закрытой и отстраненной. Однако восемнадцатилетие исполнительницы главной роли праздновали прямо на съемочной площадке, и брызжущая через край энергия и теплота Лив Тайлер очаровали режиссера. Бертолуччи решил скорректировать характер героини под характер самой актрисы, добавив ей открытости.
Читать: Интересные факты о «Малене», лучшем фильме Моники Беллуччи
Сьюзан Мино лично написала все стихотворения, которые появляются в кадре. Более того, в сценах, где главная героиня ведет свои дневники, зритель видит на крупных планах руку самой сценаристки. Мино с улыбкой вспоминает, как юная Тайлер после съемок переживала, достаточно ли хороши эти стихи, находя их слегка… простыми.
«Мы просматривали отснятый материал каждые два-три дня, и я видела ранние версии. Я была очень вовлечена в процесс вместе с Бертолуччи на протяжении всего времени. Это было захватывающе, правда», — рассказывала сценаристка.
Когда же Мино увидела финальную версию фильма, она «уже почти ничего хорошего в ней не увидела». Однако спустя годы, случайно наткнувшись на «Ускользающую красоту» по телевизору, Мино смогла насладиться картиной со стороны. Фильм до сих пор находит отклик у молодых женщин по всему миру, которые видят в Люси Хармон живое и реалистичное отражение собственных девичьих сомнений и надежд.
Читать: 10 итальянских книг, которые были успешно экранизированы
