Чарльз Диккенс по праву считается одним из главных классиков английской литературы. Его «Оливер Твист», «Большие надежды» и «Повесть о двух городах» заслуженно входят в число величайших романов 19 века. Но именно «Рождественская песнь» стала тем произведением, которое обрело невероятную популярность и оказалось едва ли не самым экранизируемым текстом в истории. Каждое десятилетие приносит новую трактовку истории Скруджа, а количество западных сериалов с эпизодами по мотивам повести и вовсе невозможно сосчитать.
В центре этой традиции стоит Эбенезер Скрудж — один из самых узнаваемых персонажей рождественского фольклора, уступающий в известности разве что Санта-Клаусу. Его путь — простой и универсальный рассказ о возможности исправления. К старому богачу приходит четверо духов, демонстрируя, как его прошлые решения запустили цепочку событий, приведшую к мрачной старости и пугающему будущему. Испытания возвращают ему душевность, а важную роль в этом играет больной мальчик, напоминающий Скруджу о милосердии.
Читать: Лучшие фильмы и сериалы, снятые по произведениям Чарльза Диккенса
Адаптаций великое множество, но далеко не все они удачны. Часто именно исполнитель главной роли становится тем фактором, который превращает фильм в классику или, наоборот, делает его всего лишь очередной иллюстрацией к знакомой истории. Ниже — лучшие образы знаменитого скупца, прошедшего путь к спасению.
1. «Рождественский гимн», 1938 год
Первые крупные экранизации «Рождественской песни» появились с небольшим интервалом. В ленте 1935 года «Скрудж» роль Эбенезера исполнил Сеймур Хикс, ранее сыгравший персонажа и в немом кино. Однако его трактовка тяготела к манере старых киношных злодеев — угрюмых, карикатурных, а временами даже неопрятных.
Совсем другое впечатление производит Реджинальд Оуэн в версии 1938 года. Его Скрудж — предвестник будущих кинематографических интерпретаций: крупный, выразительный, жесткий, но при этом убедительно реальный. Он выглядит именно как состоятельный человек, который способен измениться.
Главное достоинство игры Оуэна — естественность. Его эмоции точны, а путь к раскаянию подан с деликатностью, которой так не хватало ранним версиям. Эта трактовка во многом стала ориентиром для последующих экранных Скруджей.
2. «Скрудж», 1951 год
Эта лента отличается абсолютной верностью первоисточнику. Здесь нет неожиданных сюжетных ходов или попыток модернизировать историю — только классический рассказ, изложенный максимально бережно. И именно в этом заключается ее сила: фильм давно считается одной из самых удачных экранизаций книги.
Аластер Сим создает образ Скруджа, сопровождая зрителя через все этапы жизни героя — от юных лет до старости. Он показывает его деловую хватку, жесткость, внутренние сомнения и, конечно, итоговое преображение. Фирменная улыбка Сима — одновременно пугающая и трогательная. Он передает страх, отчаяние, умоляющее раскаяние и почти детскую радость. Его работа стала эталонной: современный образ Скруджа во многом сформировался именно благодаря ему.
3. «Скрудж», 1970 год
Музыкальная версия 1970 года продолжила успешную традицию адаптаций Диккенса после триумфа мюзикла «Оливер!». Картина получила несколько престижных наград, а Альберт Финни удостоился «Золотого глобуса» за лучшую мужскую роль. Финни, будучи относительно молодым, удивительно убедительно играет пожилого скрягу: пластика, мимика и грим работают безупречно. Порой его образ даже вызывает неожиданные ассоциации с политиками той эпохи.
Фильм появился в переходный период, когда пышные голливудские мюзиклы уже теряли популярность, а реалистическое кино 1970-х начинало доминировать. Тем не менее, эта версия выделяется масштабом, яркостью и запоминающейся актерской работой.
4. «Рождественская история», 1984 год
Джордж К. Скотт воплотил один из самых известных образов Скруджа для телевидения. Его версия отличается необычной сдержанностью: герой не впадает в истерики, не кричит и не размахивает руками во время своего перерождения — и именно поэтому кажется особенно живым.
Скотт подает эмоции тонко и строго. Когда Скрудж понимает свои ошибки, это выглядит не как мелодрама, а как глубокое внутреннее потрясение. Его путь к смирению и принятию собственной вины — один из самых убедительных и… тихих. Этот образ прочно закрепился в массовой культуре. Картина показывает персонажа, максимально близкого к духу Диккенса, но читаемого современному зрителю так же легко, как и читателям 19 века.
5. «Рождественская сказка Маппетов», 1992 год
Несмотря на то что внимание зрителей в этом фильме часто отвлекают от Скруджа харизматичные Маппеты, Майкл Кейн играет роль абсолютной серьезностью. Он не подстраивается под кукольный формат, а ведет себя так, словно участвует в классической драме.
Кейн передал эмоциональные переходы с почти театральной точностью. Финальная сцена преображения — одна из самых светлых и искренних среди всех киноадаптаций повести. Сам актер неоднократно подчеркивал, что принципиально играл Скруджа «по-настоящему», без скидок на то, что вокруг него — кукольные персонажи и фильм делается для детей.
6. «Рождественская песнь», 2019 год
Трехсерийная версия 2019 года радикально переосмыслила историю, превратив ее в мрачную готическую драму. Гай Пирс сыграл Скруджа как глубоко травмированного человека, чье прошлое объясняет жестокость и холодность лучше любых карикатурных приемов. Сюжет получил новые линии, связанные с насилием, зависимостью и психологическими травмами. Даже веселые духом герои в этой версии выглядят циничнее, чем обычно.
Пирс создает образ Скруджа, понятный зрителю 21 века — рационального, жесткого, задающего сложные вопросы о природе человеческой доброты. Почему быть милосердным легко только раз в году? Почему ежедневное благородство — редкость? Это делает его интерпретацию особенно тревожной и чрезвычайно современной.
Читать: Самые известные экранизации произведений Джека Лондона
