Легенда анимации: наследие Федора Хитрука

1 мая 1917 года в Твери родился Федор Хитрук, легендарный советский режиссер и мультипликатор, чье имя неразрывно связано с золотым веком отечественной анимации. Именно благодаря ему на экранах появились всеми любимые Винни-Пух, Лев Бонифаций и множество других незабываемых персонажей.

Хитрук был настоящим новатором. Он бесстрашно экспериментировал, создавая новые стили, техники и уникальный экранный язык. Его мультфильмы до сих пор поражают своей свежестью и актуальностью. Более того, он сумел передать эту творческую смелость своим ученикам, научив их самому главному — вдыхать жизнь в созданный образ.

На первый взгляд, Федор Хитрук совсем не походил на мультипликатора. Те, кто видел его впервые, вряд ли догадывались, что перед ними — живая легенда отечественной анимации. Он подходил к своему творчеству с поразительной серьезностью, почти с научной скрупулезностью. Хитрук тонко подмечал мельчайшие детали окружающего мира, изучал механику движения, что позволяло ему создавать технически безупречные фильмы. При этом его работы всегда были наполнены невероятной душевностью.

Читать: Вячеслав Котеночкин: гениальный художник с «легкомысленной фамилией»

Свой путь в мультипликацию Хитрук выбрал еще в юности, после того как увидел короткометражку о Микки Маусе, которая произвела на него неизгладимое впечатление. В 1924 году его семья перебралась из Твери в Москву. Несколько лет спустя, в 1931 году, его отец, завершив обучение в Плехановской академии, был командирован в Германию в качестве представителя «Станкоэкспорта» для закупки оборудования. Семья Хитруков находилась в Германии до 1934 года, большую часть этого времени живя в Штутгарте. Именно там юный Федор начал свой художественный путь, посещая художественно-ремесленное училище.

Вернувшись в Москву, Хитрук продолжил свое образование, поступив в художественный техникум ОГИЗа. Позднее он совершенствовал свои навыки в Институте повышения квалификации художников-графиков. Эти годы стали важным этапом в становлении Хитрука как художника, заложив основу для его будущих свершений в мире анимации. В 1938 году он попал на «Союзмультфильм» и начал работать в команде знаменитого художника и писателя Владимира Сутеева, рисуя персонажей для его мультфильмов.

Однако вскоре началась Великая Отечественная война, и Хитрук, прекрасно знавший немецкий, был мобилизован в Красную Армию. В годы войны он служил в ответственных подразделениях — в радиоперехвате и переводчиком, а после войны еще два года проработал военным переводчиком в Берлине.

Возрождение творческого пути

«Фильм, фильм, фильм»

Семь лет военной службы почти полностью лишили Хитрука его художественных навыков. Ему пришлось начинать все заново, но он работал с невероятной самоотдачей. В итоге он достиг того момента, когда стал самостоятельно создавать мультфильмы.

В 1962 году Хитрук совершил настоящий прорыв, выпустив «Историю одного преступления». Этот мультфильм, ключевым событием которого стало убийство, произвел фурор и стал ярким событием, вдохнувшим свежее дыхание не только в короткометражное кино, но и во всю советскую анимацию. «История одного преступления» также считается первым в мире мультфильмом для взрослых.

Читать: Какие мультфильмы для взрослых создавали в СССР?

Позднее, в 1968 году, Федор Савельевич выпустил еще один знаменитый мультфильм для взрослых — «Фильм, фильм, фильм», который остроумно и с юмором рассказывал о нелегкой доле сценаристов, режиссеров и редакторов. Сам Хитрук признавал, что эта история автобиографична.

Винни-Пух: признанный шедевр

«Винни-Пух»

Несмотря на свой «взрослый» подход к анимации, Хитрук считал мультфильмы для детей самым сложным жанром, требующим особого научного подхода. Тем не менее, именно ему удалось создать персонажа, которого любят все дети.

В 1969 году вышел первый мультфильм о Винни-Пухе, созданный по книге Алана Милна. Эта трилогия, над которой Хитрук работал вместе с писателем и переводчиком Борисом Заходером, стала настоящим шедевром. Интересно, что именно советский Винни-Пух признан лучшим даже создателями американского мультсериала. Хитрук принял смелое решение убрать из сюжета мальчика Кристофера Робина, позволив зрителю самому ощутить себя на его месте.

Читать: Создание советского «Винни-Пуха» и почему вышли только три серии мультфильма

Создатели мультфильма долго не могли придумать внешность Винни-Пуха. Образ медвежонка родился только тогда, когда озвучивать его пришел актер Евгений Леонов. Хитрук вспоминал: «Евгений Павлович актер, все-таки. Не будет он стоять просто перед микрофоном. Вот он встал как-то и прежде, чем заговорить, он принял позу такую… уставился куда-то в пространство. Одно плечо выше, другое – ниже. И вдруг я увидел его, этого Винни-Пуха!».

Награды и уход

«Остров»

После успеха «Винни-Пуха» Федор Хитрук добился новых значительных достижений. Он стал первым отечественным режиссером, удостоенным главной награды Каннского кинофестиваля за проникновенный мультфильм «Остров» — аллегорическую историю о современном Робинзоне Крузо.

В 1983 году режиссер создал философскую анимационную притчу «Лев и бык», ставшую его последней работой в мультипликации. Спустя год он решил завершить карьеру и покинул анимацию в возрасте 66 лет. На это решение повлияла тяжелая личная утрата — в 1984 году скончалась его супруга Мария Мотрук, с которой они познакомились еще на «Союзмультфильме» в 1937 году. Она была не только его женой, но и главной помощницей и верным соратником.

Федор Савельевич Хитрук прожил долгую жизнь — 95 лет. Даже уйдя из активной режиссуры, он продолжал работать: писал мемуары, щедро делился своим бесценным опытом и преподавал студентам. Он подходил к анимации как к точной науке, но неизменно подчеркивал, что создать по-настоящему волшебный мир на экране невозможно без личных эмоций художника. Великий мультипликатор ушел из жизни 3 декабря 2012 года.

Читать: Зарубежные мультфильмы, которые были частью советского детства

Юрий Норштейн, еще один выдающийся мастер анимации, однажды сказал: «Все мы, отечественные анималисты, вышли из Хитрука». Эти слова как нельзя лучше подчеркивают колоссальный вклад Федора Савельевича в развитие советской мультипликации.