Имя режиссера и оператора Алика Сахарова, уроженца СССР, стоит за созданием целого ряда культовых американских телесериалов, завоевавших мировую популярность. Сняв 38 серий «Клана Сопрано», включая пилотную и финальную серию, Сахаров впоследствии работал над множеством престижных драм, в том числе над такими сериалами, как «Подпольная империя», «Американцы», «Карточный домик» и «Игра престолов».
Алик Сахаров родился в мае 1959 года в Ташкенте. Его отец бросил семью, когда мальчику было всего два года, поэтому он никогда не называет его имени. «Мама из очень простой семьи, ее отец был сапожником. Она родилась в Узбекистане, как и я. 20 лет проработала медсестрой. Потом переквалифицировалась в косметолога, потому что в советское время зарплаты медсестер были очень маленькими. И она всегда старалась обеспечить нам жизнь лучше, чем у нее самой. После землетрясения в Ташкенте в 1966 году наш дом был разрушен. Весь Советский Союз встал на помощь пострадавшим… Вскоре у нас появилась возможность переехать из Ташкента в Москву. Мне было около 7 лет. Я занимался в фотокружках; когда мне было 15, родился мой брат, мама купила кинокамеру и сказала: «Твоя задача — снимать, как он растет». Я начал снимать небольшие видео, совершенно примитивные. Но начала вырисовываться какая-то система: что мне нравится, а что нет», — рассказывал Сахаров.
Читать: Как оператор Роман Васьянов попал в Голливуд, а потом в режиссуру?
Когда Сахарову было 17 лет, он впервые посмотрел фильм Андрея Тарковского «Зеркало». Картина произвела на него сильное впечатление, и спустя годы он понял, почему — в этом фильме он увидел отражение жизни всех советских детей, выросших в трудных условиях. Он не относил себя к числу тех, кто ненавидел советскую систему: вырос и сформировался внутри нее, поэтому до сих пор воспринимал все через призму советского мышления.
«Мы были совершенно нормальными и даже счастливыми детьми. Потом, конечно, все изменилось к черту», — говорил Сахаров. Постепенно он осознал, что путь в большое кино в СССР для него закрыт — он не был сыном влиятельных людей. Однако в нем жила мечта о высоком искусстве Тарковского, которому он чувствовал себя обязанным всем. Сахаров начал писать небольшие стихи и зарисовки в стол, но параллельно ему нужно было зарабатывать на жизнь, поэтому он решил стать часовщиком.
Несмотря на общее позитивное отношение к Советскому Союзу, его мать мечтала покинуть страну. В 1981 году им разрешили эмигрировать, и Сахаров уехал ради нее в Нью-Йорк. Первое время за границей оказалось очень тяжелым: в 22 года он не знал английского языка и испытывал болезненную ностальгию по родине. Нью-Йорк не произвел на него никакого впечатления.
Первые шаги и прорыв
Первые годы в США стали для Алика крайне тяжелыми. Он проработал три года часовщиком и все это время, испытывая ностальгию, продолжал писать. «Тогда я глубоко задумался о своем будущем: либо я сброшусь с моста, либо мне нужно что-то делать». Сахаров стал собирать вокруг себя таких же эмигрантов, как он, и снимать их интервью на купленную кинокамеру. Так появился его первый документальный фильм «Russian Touch» («Русский контакт»). Это была «примитивная» работа, снятая, когда ему было всего 25 лет, но именно она стала началом его пути.
По словам Сахарова, в отличие от СССР, где подобное могли бы высмеять, в США отнеслись с интересом и поддержкой. Со временем он стал работать фрилансером на телестудии — занимался светом, камерой, съемкой и учился на практике, ведь у него не было профессионального кинообразования. «Чем больше опыта я набирался, тем более высокие предложения стали поступать», – рассказывал он.
Сахаров быстро понял, что в Америке успех приходит к тем, кто не сидит без дела. Здесь, по его словам, нужно постоянно что-то придумывать и активно работать — тогда результат неизбежно придет. Так произошло и с ним: благодаря упорству он стал востребованным оператором, а затем и режиссером. «Обратите внимание, что у меня нет кинообразования. Я начал учиться сам, без всяких колледжей и университетов, и начал набивать руку на практике», – делился режиссер.
Читать: «Мне показалось, что все отлично»: как Клим Шипенко попал в кино?
Постепенно Сахаров интегрировался в американскую кинематографическую среду, начиная с работы оператором в независимых проектах, а затем получая приглашения от крупных студий. Его восхождение к славе прочно связано с работой над «Кланом Сопрано». «Я снял фильм «Пауза», который посвятил Тарковскому и который до сих пор, на мой взгляд, остается самым сильным моим фильмом. Потом было еще несколько полнометражных работ. А потом со мной связался Дэвид Чейз, создатель «Клана Сопрано». Ему понравился мой фильм «Пауза». А для «Клана Сопрано» ему нужен был восточноевропейский подход».
Изначально, относясь к телевидению как к «халтуре» и посвящая себя «высокому искусству кино» под влиянием Тарковского, Сахаров не хотел участвовать в проекте. Однако Дэвид Чейз настоял на прочтении сценария. Чтение захватило Сахарова, а личная встреча с Чейзом, которого он счел «simpatico» — приятным, умным, начитанным и прекрасно знающим свое дело, — убедила его присоединиться к проекту.
Его визуальное видение, которое Чейзу, по словам Сахарова, нравилось за «советские мозги», оказалось крайне востребованным. Их сотрудничество продлилось десять лет и стало важной частью карьеры оператора и режиссера.
Звездная карьера
После успеха «Клана Сопрано» Сахаров продолжил работу над самыми громкими телепроектами своего времени. Он выступал как оператор и режиссер в таких сериалах, как «Секс в большом городе», «Рим» (получил премию «Эмми» за операторскую работу), «Игра престолов» и «Карточный домик».
В последние годы Сахаров в качестве режиссера работал над такими сериалами, как «Цыганка» (2017), «Ведьмак» (2019), «Вторжение» (2023) и «Темная материя» (2024). премьера его нового супергеройского телепроекта «Фонари» ожидается на HBO в начале 2026 года.
«Датское кино я ставлю выше американского»
Сахаров отмечал, что внутренняя культура Восточной Европы сильно отличается от американской, и именно этот взгляд порой интересует западных создателей фильмов. Он высоко оценивает кинематограф Дании, Франции и Ирана, считая его глубже и человечнее американского. По его мнению, датские фильмы и сериалы отличаются умом и свободой, тогда как голливудские часто манипулируют зрителем. Он восхищается французским и иранским кино, особенно фильмом «Развод Надера и Симин» (2011). Для него ценность Тарковского, Антониони и Бергмана заключается в честности и уважении к зрителю: их фильмы пробуждали интеллект, а не подавляли его. В числе великих американских режиссеров он выделяет Стэнли Кубрика и братьев Коэнов.
Среди современных российских авторов Сахаров особенно отмечает Андрея Звягинцева, подмечая его вдумчивость и способность задавать важные вопросы, не упрощая свои фильмы. «Я вижу в нем родственную душу. Это единственный режиссер, за творчеством которого я действительно слежу», — говорит он. Хотя признается, что у него самого почти нет времени смотреть кино.
«Я принадлежу своим советским корням»
Несмотря на 45 лет жизни в Соединенных Штатах, Алик Сахаров не считает себя американцем. Он открыто заявляет, что его культурная принадлежность относится к советским корням и той культуре, которая его сформировала. По его убеждению, сохранение своей культуры и точки зрения стало ключевым фактором его успеха в Америке. «Мне кажется, если бы я полностью потерял свою культуру, ту принадлежность, которую впитал с молоком матери, то ничего толкового в Америке из меня бы не вышло. Парадокс в том, что именно мое советское детство и русская культура дали мне возможность опереться на то «Я», которое было построено за годы моего становления в Москве в 70-х». Так, с этической точки зрения, Сахаров считал невозможным предать свою сущность ради того, чтобы стать американцем, и никогда не имел подобного желания.
Читать: Воспоминания Олега Меньшикова о работе с иностранными актрисами и почему его облили шампанским?
Сахаров говорил, что мечтает снять фильм о Советском Союзе или даже о дореволюционной эпохе — о России Толстого, Чехова и Бунина. Он получал предложения поработать в России, но не мог принять их из-за занятости. «Но, если у меня когда-нибудь получится, мне придется делать это не только для русской, но и для международной аудитории, а это значит работать на английском языке. Для тех, кто будет оплачивать бюджет. Если делать это на западные деньги, то проект должен стать известным во всем мире, а не только в России», — пояснил Сахаров.
